Le attività didattiche
del Teatro Scientifico - Teatro/Laboratorio

SAGGI DI FINE CORSO
3 giugno ore 21.00, Valeggio, Castello, "PINOCCHIO" saggio/spettacolo del corso di teatro diretto da Isabella Caserta con i bambini della Scuola Media di Valeggio

14 giugno ore 21.00, Affi, "SOGNO DI UNA NOTTE DI MEZZA ESTATE" saggio/spettacolo del Laboratorio Teatrale diretto da Isabella Caserta con gli allievi del corso di "Incontrarte 3"

18 luglio ore 21.00, Cavaion, Arena Torcolo, "SOGNO DI UNA NOTTE DI MEZZA ESTATE", saggio/spettacolo del Laboratorio Teatrale diretto da Isabella Caserta con gli allievi del corso di "Incontrarte 3"

19 luglio ore 21.00, Ferrara Monte Baldo, "SOGNO DI UNA NOTTE DI MEZZA ESTATE", saggio/spettacolo del Laboratorio Teatrale diretto da Isabella Caserta con gli allievi del corso di "Incontrarte 3"

CORSO DI DIZIONE E RECITAZIONE (ISCRIZIONI CONCLUSE)
Il corso comprende le seguenti materie: dizione e recitazione. Si articola in esercizi di articolazione, respirazione, tecniche varie per una corretta impostazione vocale, training ed esercizi vocalici, interpretazione e studio del personaggio con supporto dei testi, improvvisazioni guidate.
Durata: il corso, a numero chiuso e strutturato in dieci incontri serali a cadenza settimanale della durata di 2 ore ciascuno (20.30-22.30), è rivolto a tutti coloro che vogliono migliorare il proprio modo d’esprimersi e comunicare e avvicinarsi al mondo del teatro e delle sue tecniche. A partire da martedì 24 ottobre 2006.
Iscrizione: presso l'uffico del Teatro Scientifico, via Tommaso da Vico 9, 37123, Verona (tel 045 8031321, orario 9.00-12.00, 15.00-18.00).
Titolo rilasciato: attestato di frequenza

CORSI AVANZATI DI RECITAZIONE
I corsi avanzati di recitazione sono completi. Non si accettano nuovi iscritti.

LABORATORIO TEATRALE RIVOLTO AGLI ALUNNI
INTERESSATI DELLE VARIE CLASSI DEGLI
ISTITUTI SUPERIORI
Il progetto vorrebbe proporsi come tentativo di offrire soluzioni adeguate al disagio giovanile, ma anche inserirsi nella programmazione specifica della scuola.
Si tratta di stimolare i ragazzi ad esprimersi lavorando sulle loro potenzialità intrinseche, per aiutarli a realizzarsi, a comunicare con gli altri e a trovare fiducia impegnandoli in un lavoro culturale e creativo.

La frequenza dovrebbe essere considerata obbligatoria.

Discipline di insegnamento
- drammaturgia e analisi del testo
- dizione e fonetica
- espressione corporea
- improvvisazione
- recitazione e interpretazione
- cultura teatrale.

Approccio al testo: analisi del testo, teatrale o narrativo ( ed eventuale adattamento scenico), scomposizione della forma: il racconto diviso in quadri, il passaggio da scena a scena; la vicenda in media re; la parabola narrativa; nuove scritture.

Dizione: training vocalici; fonetica: fonema è ed é; i due fonemi della vocale o: ò - ó; consonanti “s” e “z”; i fonemi del gruppo “gl”; il diagramma “sc”; verbi ed assonanze; eccezioni.

Espressione corporea: esercizi di preparazione e di riscaldamento; esercizi di decontrazione; esercizi di controllo muscolare; esercizi di spontaneità, improvvisazioni; esercizi sulla maschera mimica, preparatori e pratici; atteggiamenti e posizioni: punto fermo; camminata e corsa; improvvisazioni mimiche; gestualità e tecniche espressive.

Recitazione: teatro all’improvviso o “a braccio”; tecnica Stanislawskij; improvvisazioni guidate; portamento e atteggiamenti; esercizi di voce; elementi di clownerie e di “Commedia dell’Arte”.

Storia del Teatro: elementi basilari di supporto all’analisi del testo.


Il numero degli allievi non dovrebbe essere superiore a 20-25.
N. 2 ore settimanali di lezione

Teatro nella scuola - Scuola a teatro

Il lavoro che si intende svolgere non ha come finalità la ricerca di cognizioni di tipo meramente libresco o testuale, ma la crescita e la formazione dell’alunno in senso completo.
I moduli proposti possono essere affiancati a laboratori propedeutici drammaturgico/teatrali da concordare con i responsabili al fine di avvicinare gli studenti alla pratica teatrale attraverso conferenze/lezioni preparatorie, interventi spettacolari e successivi dibattiti/approfondimenti.
Ogni modulo (della durata di due ore) è introdotto dalla presentazione e dal commento tenuti da un docente specializzato e recitato da attori professionisti. Gli interventi possono essere effettuati all’interno della scuola.
Le varie spese organizzativo - assicurative e di allestimento sono a carico della compagnia.

Oltre ai moduli sotto elencati la compagnia è disponibile, qualora venga richiesto dai docenti, ad organizzare moduli relativi ad altri periodi storici e ad altri autori.

Modulo 1° - Il viaggio di Dante: il percorso all’interno delle cantiche dantesche, con drammatizzazione di vari “passi” della “Commedia”, privilegia il viaggio di Dante con i vari passaggi di luogo e alcuni degli incontri più significativi.

Modulo 2° - Ruzante: contado pavano e ambiente erudito a confronto.

Modulo 3° - La commedia dell’arte: analisi e presentazione delle maschere. La prevalenza visiva delle azioni, l’accattivante simpatia delle maschere veneziane d’Arlecchino, Brighella, Pantalone, del Capitano, Colombina, l’essere “campione” specifico d’una civiltà hanno spalancato a questo spettacolo del Teatro Scientifico le porte del successo nei festival di tutto il mondo.

Modulo 4° - Goldoni e il suo tempo: la riforma teatrale vissuta dall’autore dei “Mémoires” e dai protagonisti delle sue commedie.

Modulo 5° - Il Futurismo: dai “manifesti” alle “sintesi” futuriste, il modulo evidenzia l’importanza della corrente artistico – letteraria nel panorama del Novecento.

Modulo 6° - La maschera pirandelliana: analisi della tematica pirandelliana attraverso alcune opere significative.

Modulo 7° - La lirica novecentesca: dal Simbolismo (Baudelaire, Pascoli), alla ricerca linguistica (Palazzeschi, D’Annunzio), alla poesia crepuscolare (Gozzano, Corazzini), alla poesia “pura” (Ungaretti e Luzi), alla poesia satirica (Ragazzoni, Flaiano, Simonetta, Benni), alla poesia underground americana, alla poesia nella canzone d’autore.

Modulo 8° - Isole poetiche: spettacolo itinerante all’interno della scuola e delle aule scolastiche trasformate in “isole” di “poesia suono”, “poesia ritmo”, “poesia pura”.

Modulo 9° - La guerra nel mondo contemporaneo: dall’ inter-ventismo futurista alla condanna della guerra.


Altri moduli disponibili riguardano il linguaggio epico, il linguaggio poetico, il linguaggio teatrale.